| 日記 |
▼ここに書かれている内容は、あくまで私個人が感じたことなどです。 ▼過去の「日記」へは目次から行けます。 |
| 2008/06/01 |
第3楽章は8分の6拍子のロンドに、テンポの遅い(アンダンティーノ・カンタービレ)4分の3拍子が挿入される。楽章の最初の方で現れた、弦楽器の刻みの上にピアノがメロディを重ねるエピソードが最後近くに木管楽器のハーモニーを伴って再現する。こういうのは熟考しているようにも思えず、ひらめきなのか。 第2楽章はハ短調で木管楽器によるハ長調のエピソードが挟まる。淡々と静かに演奏したインマゼールの演奏は、過度にドラマチックにならないのがいい。エンディング近くでさりげなくハ長調に転調するのだけれど、あまりに単純ではあるけれども、何と繊細で絶妙なニュアンスが出ていることか。 (★★★★☆) |
| 2008/05/31 |
懐かしいアンセルメの録音の再発売。しかも、ブラームス、ワーグナー、シベリウス、ラフマニノフ、リストなど、彼の得意とする近現代、フランス物とは別路線のプログラムばかり。曲的にもマニャールやリスト「夜の行列」は他に録音は少ないはず。「ロイヤル・バレエ・ガラ」は以前CDで出ていましたが、コルサコフ編曲のシューマン「謝肉祭」が珍しいところでしょう。 |
| 2008/05/29 |
モーツァルトの短調のピアノ協奏曲2曲、演奏頻度では「20>>>24」だと思うが、私はむしろ「第24番」の方が好きでよく聴く。第2楽章などは木管楽器も加えた室内楽的アンサンブルが素晴らしいとしか言いようがない。ただ、演奏する側としては華やかさがないので今一つ人気薄なのだろうか。終楽章も短調のままアッサリと終わってしまう。個人的には第20番の最後でいきなり長調になる方にむしろ違和感があるのだけど...。 ベートーヴェンの同じハ短調の協奏曲(第3番)も、冒頭はユニゾンでテーマが提示されるが、半音階も使って繊細なニュアンスを出しいるモーツァルトに比べ、ベートーヴェンは「♪ドーミーソーファミレ/ドッソドッソド」という何とも野暮ったい。 この演奏、第1楽章や第2楽章のエンディングで余韻を残さずにキッパリと終わるのが面白い。ただオケも含め、表情が大袈裟に過ぎるように感じるところもあり、全集の他の曲も大味に感じるところがなくもない。この曲もカーゾン&ケルテス盤が一番気に入っている。 |
| 2008/05/28 |
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| 2008/05/27 |
モーツァルト「ピアノ協奏曲第23番」...C・カーゾンのピアノ、R・クーベリック&バイエルン放送響がバックを務めたライブ録音(Audite)。オケの人数は少なめか。ただ、今一つまとまりがないように感じる。ピアノも第2楽章などはやや情緒的に過ぎるような。聴くだけなら好き勝手なことが言えるけど、個人的にはオケも含めてケルテスとのスタジオ録音の方を採りたい。ちなみに、第2楽章のコーダは<本来は>何らかの装飾を付けて演奏することを意図して書かれたのかもしれないし、実際そのように演奏している場合もあるけれども、私は譜面そのままに演奏するやり方が好き(このカーゾンのように)。 |
| 2008/05/26 |
プッチーニ「トゥーランドット」...第1幕だけ。カラヤン&VPO他。1981年の録音。例の大阪ライブの映像が1984年。ぎりぎり、最後の力をふりしぼって、といった感じだろうか。マゼール盤でリューを歌っているリッチャレリがトゥーランドット役で、これが結構評判が悪かったように記憶している。私が持っているのは、古い国内盤で3枚組。各幕が1枚に収まっている。最近ではほとんどが2枚に詰め込んでいて、それだと第2幕の途中で盤を入れ替えなければならない。1枚増やすコストがどの位になるか分からないけれども、枚数を減らすよりも1つの幕を途切れなく聴けるほうのメリットの方が大きいように思うのだが。 |
| 2008/05/23 |
アルフォードの行進曲のCDが欲しかったのだけれども、まとまって収録されているものはなく、「イギリス行進曲集」というアルバムにも2、3曲しか入っていなかったので断念。 |
| 2008/05/22 |
歌手(主役3人)もオーケストラも(マゼールの音楽に抵抗感がなければ)非常に素晴らしいものの、映像ソフトとしてはやっぱりレヴァインが指揮したメトでのライブの方がはるかにいい。 リューの死の場面にしても、主役以外の人物(北京の民衆や役人)の存在感が全く無いので、まさにその場の空気が一変する、その意外さが無く、今一つ心に響かない。また、リューの死の後のティムールも、周囲を一喝する威厳・威圧感がほしい。 |
| 2008/05/21 |
カラフ役のカレーラスはメトのドミンゴのような精悍さはないけれど、王子としての品の良さを漂わせ、若々しく凛としてカッコイイ。リュー役はリッチャレリ。ティムールはなんだか弱々しく貧相で、落ちぶれたとは言え、かつては国王であった<腐っても鯛>的な威厳は無い。北京の人たちは仮面をかぶり、背負った砥石をくるくる回しながら刀を研ぐ役人の姿は滑稽で、TVヒーロー物の敵役の手下のよう。3役人の一人は手にソロバンのようなものを持っている(トニー谷か)。 マゼールは自信満々、冒頭からいきなり大見得を切る。幕切れ、カラフが銅鑼を3回鳴らすシーンでは(カレーラスは叩く真似だけ)、「これでもか!」というくらいに大きく間を空けて引っ張り、バックで音を伸ばしている金管奏者の悲鳴が聞こえてくる。確かにあざといと言えばそれまでだけど、(好きな人には)それが魅力でもあるのだ。 |
| 2008/05/20 |
旧ソビエトの演奏家によるプロコフィエフのバレエ音楽集。注目はロジェストヴェンスキーがボリショイ劇場管を振った「ロメオとジュリエット」。その昔、ハイライト盤をLPで持っていましたが、これは全曲版のようです(2枚なので)。モノラルなのが残念ですが...。「シンデレラ」「石の花」、コンドラシン指揮の「スキタイ組曲」等々、9枚組みですが1枚辺りの値段を考えると安いでしょう。 |
| 2008/05/19 |
(★★★★★) |
| 2008/05/16 |
(★★★★★) |
| 2008/05/16 |
http://wwwz.fujitv.co.jp/events/classics/berlin/index.html しかし、上記の「プログラム3」、こちらと比べると後半の曲目が変更になっています。これって日本側の要求なんでしょうか。確かにストラヴィンスキー「3楽章の交響曲」と「トリスタン…」では一般受けしないのは分かりますが、今のこのコンビなら、どんな曲演奏してもチケット売り切れになると思うのだけど...。 |
| 2008/05/14 |
フルシュ氏は1981年生まれ。まだ20代。色々なポストに就いているだけあって、なかなかの実力者。バランスもいいし、若々しさもあり。ただ、神経質に緊張感を作るようなことはしないので、協奏曲ではソリストとアンマッチの感もあり。 チェロのリプキン氏はアンコール3曲。2曲目が終わったところで会場が明るくなりこれで終わり...と思っていたらさらにもう1曲。最初のバッハ以外はご本人の<解説>付き。でも、やっぱり2曲で終わっていた方が...と感じたのは私だけではないと思う。その間、フルシャ氏はピッコロの隣の席に座って、回りの奏者に何やら話しかけたり、非常にフランクな感じ。 先月のインバル指揮によるマーラー「一千人…」で盛り上がった後、通常モードに戻った感もあるけれど、予想以上に素晴らしい演奏。また聴いてみたい指揮者です。 (★★★★☆) |
| 2008/05/13 |
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| 2008/05/12 |
で、聴き直してみると、一般的な(急緩急)3楽章形式で演奏時間は13分程度。ごくごく普通の絶対音楽。映画音楽的な雰囲気は全く無し。面白いかと言われると、ちょっとビミョーではある。ちなみにバックを務めるのは、当時は知名度の高くなかったO・ヴァンスカ指揮のタピオラ・シンフォニエッタ。 |
| 2008/05/11 |
(★★★★★) |
| 2008/05/10 |
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| 2008/05/08 |
もう1枚、カラヤン&BPOの最後の来日時(1988年)のライブ録音CD。ブラームス「交響曲第1番」とモーツァルト「交響曲第39番」。 |
| 2008/05/07 |
オケは小編成。ヴァイオリンは両翼配置。モダン楽器使用。ティンパニは木のバチで演奏。弦のヴィブラートは控えめに(実際は「ヴィブラートかけるな」の指示が出ていたのかもしれないけれど)、スッキリとした、引き締まったサウンド。 ブリュッヘンは指揮棒を持たずに、握ったような手で指揮。基本的に「ロマンチスト」と言うか、感情移入型。テンポを動かすけれども、決して<上手い>指揮ではないので、アンサンブルがギクシャクすることも。とは言うものの、十分以上に元は取れるソフト。 カップリングのルブラン作曲「オーボエ協奏曲第1番」は初めて聴いたけど、オーボエ吹きには有名な曲なんでしょうか。 (★★★★☆) |