日記

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  2006/02/10

    ■ショスタコーヴィチ:交響曲第3番「メーデー」
     フェドセーエフ指揮/モスクワ放送交響楽団によるCD。2003年録音。

     これ、予想以上によかったです。ロジェストヴェンスキーみたいにハチャメチャに暴れまくるのではなく、落ち着いたテンポでじっくり進めていて、トランペット、トロンボーンも頑張ってます。最後のコーラス、所々叫ぶような部分はシュプレヒコールにも聞こえ、人数は多くないのでしょうが、それが独特の雰囲気を出しています。ただ、不満としては...

     「ピッコロが頼りない」(ソロなどは聴いててヒヤヒヤする。難しいのは分かるけど...)
     「ホルンのパワーが今一つ」(一昔前のソビエトのオケはこんな感じの音だったような。これはこれで一つの<味>か)
     「打楽器がかなりいい加減」(決め所が決まらないし、音も抜けてるし、大太鼓のパートをシンバルで叩いたり...相当アバウト)

     ...でも、イイです。

    (★★★★☆)

  2006/02/09

    ■伊福部昭氏・死去
     8日、作曲家の伊福部昭氏が亡くなられました。91歳。

     http://www.yomiuri.co.jp/national/culture/news/20060208it15.htm

     リアルタイムで観た「キングコング対ゴジラ」「わんぱく王子の大蛇退治」に始まり、子供の頃夢中になった一連の東宝怪獣映画。サントラ盤のLP(音質悪し)を買い集める。FMで流れた山田和男指揮/東京交響楽団の「交響譚詩」をカセットに録音して何度となく繰り返し聴く。同じく山田氏指揮の新星日本交響楽団による東京文化会館での「ラウダ・コンチェルタータ」の初演(ライブ録音CD有)、正しく鳥肌が立つ。例の日比谷公会堂における「交響ファンタジー」のコンサート以後、どんどん人気が上がり、いい音質の録音が次々と出てきて、それらを買い漁る。そして2004年5月31日。「卆寿を祝うバースデイ・コンサート 」にてそのお姿を直に拝見する。普段は車椅子を使われていたようだが、コンサート前の登場では席まで御自分の足で歩かれた、ご立派な姿でした。

     合掌...。

  2006/02/08

    ■タワーへ
     店内でアシュケナージ&オランダ放送フィルのレスピーギ「ベルキス」が流れていて(このCD(Exton))、収録曲が「教会のステンドグラス」、「ベルファゴール」序曲、そして「ベルキス」。何だか国内の吹奏楽関係者向けのようなCDだけど、演奏もあまり面白くはなかったので買わず。この曲、やはり最初に出たサイモン盤(CHANDOS)が一番。

     しかし、アシュケナージも今更こんな曲(失礼)録音しなくてもいいと思うのだけど...デッカへのこれまでの録音で、ピアニストとしても指揮者としても充分実績は残していると思うし。

     で、買ったのが、サラ・チャンによるショスタコーヴィチとプロコフィエフのヴァイオリン協奏曲第1番(EMI)。お目当ては伴奏のラトル&BPO。プロコフィエフのVn.協奏曲は第2番も演奏される機会が多いけれど、私は第1番の方が断然好き。もう1枚、フェドセーエフ&モスクワ放送響他によるショスタコーヴィチ「交響曲第1&3番」(2003、2004年録)。こちらは第3番が楽しみ。

  2006/02/07 (2)

    ■トルトゥリエ&東京都交響楽団
     サントリーホールにて。交響詩「前奏曲」(リスト)、ヴィオラ協奏曲(バルトーク)、オーケストラのための協奏曲(バルトーク)。ヴィオラ独奏はブルーノ・パスキエ。

     トルトゥリエ氏、エネルギッシュなんだけれどもドライと言うか、ロマンチックな情感のようなものが無くて、リストは今一つ面白くありませんでした(そもそも曲そのものがそんなに面白いか、というのもあるのですが)。金管とか派手に鳴っていたので受けてはいましたが。

     後半の「オケ・コン」は結構楽しめましたが、アクションが大きい割には(終結部はジャンプでそのまま指揮台から飛び出してしまうかと思った)、なんだか空回りしているように感じるところもあって、何ともビミョーなところです。ただダイナミックで大柄だったり、速めのテンポのキッパリとした音楽が気持ちいい部分もあって、それなりに楽しめました、オケは金管楽器は大健闘。

     その昔、フルネさんの後を継ぐのはこの人かなぁ、などと一瞬でも思ってしまったことを後悔してます。

    (後半:★★★★☆)

  2006/02/07 (1)

    ■ハイドン:交響曲第103番「太鼓連打」
     「太鼓連打」なんて聞くと鬼太鼓座(おんでこざ)の様なものをイメージしてしまうんですが、英語で言えば "Drum Roll" 、要は第1楽章の冒頭と途中にティンパニの(ロールの)ソロ(どう演奏するかは色々解釈があるようですが)があることからの愛称です。

     まずはショルティ&LPO盤(Decca)で聴き始めたのですが、最初の "Drum Roll" は控え目なものの、その後の序奏が無茶苦茶重苦しい。で、主部へ入れば何とかなるかと思いきや、今度は猛スピードで(ノリントン盤よりも演奏時間が短い!)、それでいて軽やかさは皆無。「これぞショルティ!」って感じ。

     第1楽章だけで後は遠慮して(失礼)、ノリントン&LCP盤(EMI)へチェンジ。ショルティの後だからそう感じるのかもしれないけれど、軽やかではあるもののノリントンとしては意外と大人し目で、今ならもっと大胆な表現をするかも。冒頭の "Drum Roll" は強奏からディミヌエンド、2回目は弱音からクレシェンド&ディミヌエンドと変化を付けています。(おそらく)バロック・ティンパニを使っているのでショルティ盤とは<音>が全然違います。

  2006/02/06

    ■CM
     JR東海の<奈良>のTV−CMの音楽、「ダッタン人の踊り」(ボロディン)のメロディのヴォーカル・バージョンですね。<京都>の時は「サウンド・オブ・ミュージック」から「私のお気に入り」(R・ロジャース)で、これはアレンジの仕方がとても上手くて、すごく印象的だったのですが(この曲を知らない人も耳に残ったのでは)、それに較べるとちょっとありきたりかしら...しかし、今後のバリエーションに期待。

  2006/02/05 (2)

    ■ソヴィエト・エコーズ(DVD)
     英国制作のドキュメンタリー。全3巻のうち最初の2巻を観ました。各巻収録時間約50分で4500円というのはちょっと高めのような気もしますが、作曲家をメインにした「第2巻」は相応の観応えがあります。特にショスタコーヴィチがメインに扱われていますのでファンは一見の価値有りです。

     アシュケナージ指揮のレニングラード・フィルによるショスタコーヴィチ「第7交響曲」の演奏(レコーディング風景?)に始まり、ロストロポーヴィチ&スヴェトラーノフ(熱い!)による「チェロ協奏曲第2番」初演の様子もかなり長く収められていて、演奏終了後に作曲者がステージに上がり、独奏者と共にカメラマンに囲まれている様子も観られます(ある作曲家の作品の初演が事件となった時代)。

     最後はロジェストヴェンスキー(随分と貫禄が...)のインタビューから、氏が指揮したショスタコーヴィチのオペラ「鼻」のリハーサル風景と、客席でそれを高揚した様子で見つめる晩年の作曲者。

     その他、80歳のストラヴィンスキーが一時帰郷した時に指揮した「ペトルーシュカ」(独特の指揮ぶり...1947年改訂版、終結はコンサート用のコーダ)、ロストロポーヴィチによるプロコフィエフ「シンフォニア・コンチェルタンテ」等々。演奏風景はいずれも断片ですが、ロストロ氏の映像が多く(指揮姿も)、指揮者についてはアシュケナージ、ロジェストヴェンスキーがインタビューなどに登場する程度で、メインでは扱われていません(ムラヴィンスキーも登場せず)。

  2006/02/05 (1)

    ■題名のない音楽会
     下野竜也、金聖響、2人の指揮者がそれぞれのやり方でオーケストラのリハーサルを行うという企画。下野氏はイメージ重視の<巨匠>タイプ、金氏は具体的指示をする<新進気鋭>タイプ。曲はベートーヴェン「第7交響曲」から第1楽章。

     その昔、黛敏郎が司会をしていた頃に、(故)山本直純と岩城宏之が同じような企画をしていたのを思い出しました。曲はブラームス「ハンガリー舞曲第6番」。

     「彼のやり方は全然ダメだね(笑)」のような感じで始まり、(確か)山本氏が「指揮で重要なのは技術ではない」と言うと、岩城氏が「指揮は技術だ」と言い返す。その掛け合い漫才のようなやり取りが面白かったのを記憶してます。もちろん、2人が仲が良いからこそ(そして認め合っているからこそ)なのですが。

     それに比べると、今回はかなり<真面目な>内容で、互いに相手を<褒め合う>という、昔とは対照的な感じ。

     「今時、それは時代遅れでしょ」
     「ピリオド・アプローチって、そんなのは古楽器オケでやってくれよ」

     なんて言い合いはありませんでした(上記はあくまで<例>ですので)。ちなみに、使用する版について「巨匠→ベーレンライター版」「新進気鋭→ブライトコプフ版」と説明がありましたが、これ逆ですよね。

  2006/02/02

    ■プッチーニ:オペラ「ラ・ボエーム」
     カレラス&ストラータスのメトロポリタン歌劇場版のLD、第1幕後半から第2幕まで観ました。1982年のライブ録画。舞台を収めた映像ソフトとしては、とてもイイです。セットは豪華だし音のバランスもいい。劇場の雰囲気も伝わってくる。第2幕冒頭で映るレヴァインの指揮姿は元気いっぱい、結構荒っぽい気もするけど、ライブでの雰囲気・勢いでしょう。第2幕最後に登場する軍楽隊(ピッコロ、トランペット、小太鼓)、これも荒っぽい。でも舞台が賑やかなのでOKかしら。

     歌手ではカレラスがいいです。これまで観た中では、この人のロドルフォが一番好きかも。若々しいし、初々しい。スコットのムゼッタは外見はちょっとイメージが違うかもしれないけど存在感が抜群、第2幕は完全に彼女が主役になってます。

     問題はストラータスのミミが...顔色も悪く、確かに病弱には見えるけど、外出するよりも家で点滴打ちながら静かに寝てるか、すぐに病院へ行った方がいいのでは、と思ってしまう。ミミはやっぱりコトルバシュが一番好き。

  2006/02/01

    ■LD
     夜、寝静まってから、久々にLD(レーザー・ディスク)を観たのだが、プレイヤーの発するノイズ(「ギーギーギー」「ガタガタガタ」etc)のうるさいこと。何でこんなに大きな音がするんだ??

     ちなみに、クラシックに関してはLDからDVD化されていないソフトがとても多くて、我が家にあるLDをひっくり返してみても、DVD化されていない貴重なソフトが山ほどあり、それ故にLDプレイヤーを処分できないのだ。

     今日はシドニー・オペラのプッチーニ「ラ・ボエーム」を観たのだが、これは時代を現代に置き換えたような演出でとても面白いのだけれど(ミュージカル風?...派手な服装の4人組は全然貧乏に見えないし、ミミも今風健康的美人)、当然DVDにはなっていない。ちなみにカレーラス&ストラータスが主役を歌ったメトのライブ(レヴァイン指揮)もDVDになっていないようで(*)、これなんか一昔前はこの曲の代表的映像ソフトのように言われていたような気がするのだが。

    (*)調べてみたら<リージョン1>の海外版では(シドニー・オペラも含め)リリースされているようです。

  2006/01/31

    ■タワーへ
     ルネ・ヤーコブス指揮のハイドン「四季」を購入。この人の指揮する交響曲(「オックスフォード」他)がとても良かったので、これも楽しみ。

     「ソヴィエト・エコーズ」というドキュメンタリーDVD、3枚のシリーズのうち「第1巻:遺産の陰に」「第2巻:特権と圧力」の2枚を購入。ほとんど衝動買いだけれども、やはりこれは観ておきたい。

  2006/01/30

    ■ハイドン:オラトリオ「天地創造」
     ラトル&バーミンガム市響のCD(EMI)で最後まで聴き通した。結構楽しかったけど、ここに書いてあるように(以下引用)、

    <近代的ハイドン研究の創始者であるカール・フェルディナント・ポールの「ハイドンの全創作の頂点はまさに『天地創造』と『四季』である」という言葉は、現在も研究者のあいだでは当然のことのように認識されています。>

    という心境にまでは達していない。<当然のこと>なのかぁ...。

     また「比喩的に分類すると『天地創造』は厳粛なオペラ・セリア」ともあるんだけど、<厳粛な>と言うよりもっと<気楽に>楽しむ音楽のような感じもするし...。で、次は「四季」にチャレンジしてみようかしら。

  2006/01/29

    ■パイオニア所沢吹奏楽団・定期演奏会
     所沢ミューズ大ホールにて。企業バンドですけど地域との関わりも意識しているようで、地元ケーブルTVのカメラが入っていました。1階席のみですが会場はほぼ満員。

     エキストラも入っているのでしょうけど充実した編成で(弦ベース3本)、技術的にもしっかりした演奏でした。ただホールのせいもあるのか、サウンドがクリアでなくモヤモヤした感じです。

     ショスタコーヴィチ「交響曲第5番」からのフィナーレは久しぶりに(ナマで初めて?)吹奏楽で聴きましたが、テンポなど色々と制約はあったと思いますが、金管・ティンパニなどの健闘もあって、キチンと聴ける出来栄えでした。

     「飛鳥」(櫛田てつ之扶)は「改訂版」による演奏とのことですが、ハープはカット。現在入手できるのが「改訂版」のみという現実もありますが、大きな特徴であるハープをカットしてしまうと果たして「改訂版」と言えるのか。演奏は良かったと思うんですが...。ちなみに拍子木、nice な音でした。

     所用のため前半で失礼しました。休憩時間にはサキソフォン・アンサンブルなどやっていたようです。

  2006/01/28

    ■ベートーヴェン:交響曲第7番
     C・クライバー指揮/バイエルン国立管によるCD(Orfeo)。1982年5月3日のライブ録音。同じ日の第4交響曲の方は昔から<正規に>リリースされています。

     有り余るエネルギーを持て余しているような、(少なくともカルロス・ファンには)無茶苦茶面白い、でも<規格外>の演奏。指揮者が<OK>を出さなかったのも分かる気がします。演奏前後の拍手付き。

    (★★★★☆)

     
  2006/01/27

    ■誕生日
    http://www.yomiuri.co.jp/entertainment/news/20060128i502.htm

     今日がモーツァルト生誕250周年の誕生日。ちなみに、今年はショスタコーヴィチの生誕100周年でもあるのですが、悲しいかな、こちらはほとんど(全く?)話題になってません...。

  2006/01/26

    ■置き場
     C・クライバー&バイエルン国立管によるベートーヴェン「交響曲第7番」ライブ(Orfeo)、ツィメルマン&ラトル&BPOによるブラームス「ピアノ協奏曲第1番」(DG)輸入盤を購入。

     カルロスの「ベト7」はコンセルトヘボウ管との映像ソフトが私のお気に入りで、これはよく観ている。ブラームスの協奏曲はあんまり好きな曲ではないのだけど...そう言いつつも買ってしまうのでCDの置き場がどんどん無くなって、非難の目で見られるのだ。

     「どーせ、今後一生聴かないCDだって沢山あるんでしょ」

     <理屈>では確かにその通りなんだけれども、そういう問題ではないのだ。

  2006/01/25

    ■天地創造
     ハイドン作曲のオラトリオ「天地創造」、ラトル&バーミンガム市響のCD(EMI)を聴き<始める>。

     この曲、とても有名だし人気もあるようだけど(録音も沢山出てる)、面白さが今一つ分からず、ラトル盤なら何とかなるかなぁと...。つまらなければ聴かなければいい、と言われればそれまでだけど、みんな楽しんでいるのに自分だけ蚊帳の外に置かれているようで、なんだか悔しいのだ。

  2006/01/24

    ■ゲルギエフ&マリンスキー歌劇場管弦楽団
     サントリーホールにて。モーツァルト「ピアノ協奏曲第26番『戴冠式』」(ピアノ:清水和音)、マーラー「交響曲第5番」。私などは「ロシア(旧ソビエト)のオケによるマーラー!」...なんて未だに身構えてしまいます。

     ちょっとラフな印象もありましたが、第3楽章中間のワルツの幻想的な雰囲気と、かなり濃い第4楽章、快速で突っ走った終楽章。

     第3楽章でソロを吹いたホルン氏(もちろん自分の席で座って演奏)は、ごくフツーに見事な演奏でした。カーテンコールでは彼を指揮台の所まで呼んで、何度も拍手を受けさせていました。トランペットのトップは非常に豊かな音で(ややロシアの臭いが)、これも見事な演奏だったと思います。そして、シンバルとバス・ドラムのおじさんコンビがGOOD!特にバス・ドラム、何箇所か見事に決めて曲にアクセントを付けていました。ティンパニの若者も健闘。

     ゲルギエフは指揮棒は持たず、さらに指揮台も置かず、結構大きく動きながら(歩き回りながら)の指揮...でも、両手の指をプルプルを震わせる独特の姿は、もはや<指揮>というイメージからかけ離れているような...。

     かなり気合が入っていたプロだったんでしょうか。演奏後、管楽器奏者はあちこちで握手を交わしていました。さすがにアンコールは無し。

    (マーラー:★★★★☆)

  2006/01/23

    ■ハイドン:交響曲第99番
     ショルティ指揮/ロンドン・フィルによるCD(Decca)。このコンビの「ロンドン・セット」を少しづつ聴いていくに従って、随分印象が変わってきました。全12曲、録音が10年(1981〜1991年)に渡っていることにもよるんでしょうか。

     この第99番は冒頭からリラックスした雰囲気で、<強引>という印象は全然ありません。第3楽章も非常に落ち着いたテンポで進められます。弦楽器の伸びやかな音もとってもキレイで、サウンドもよくブレンドされてまとまってます。むしろ、金管やティンパニなんかはもっと鳴らしてほしい(前面に出てほしい)、と思ってしまうくらい。ただ、基本的に<硬派>、ナヨナヨしたところがないので、物足りないという印象は無いです。これ、予想以上の<当たり>でした。

    (★★★★☆)

  2006/01/22 (2)

    ■芸術劇場
     NHK教育「芸術劇場」。先日のフルネさんのラスト・コンサート(東京文化会館)の特集。団員へのインタビューやスタジオの伊藤恵さん(ピアニスト)のお話など。演奏は「ローマの謝肉祭」の(ほんの)一部。でも、そこを観る限りにおいては、本当に立派な指揮ぶりだったと思います。

     個人的には、もう少し舞台裏の話なども聞きたい/観たい気もしましたが、このコンサートの模様はDVD化されるらしく、そちらに期待します。

     ちなみに、演奏後のスタンディング・オベーションの時、前列の男性がカメラで写真撮っているのが(←禁じられているはず)、しっかりTVに映されてました。まあ、ご本人は全然気にしてないんでしょうが...(気にするような人なら最初から撮らないでしょう)。

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